jueves, 10 de enero de 2013
Mc Babo
Eduardo Davalos de Luna, mejor conocido como Mc Babo o simplemente babo, nacido el 16 de noviembre de 1976, en Santa Catarina, Monterrey, es el vocalista del grupo de Cartel de Santa.Babo es hijo de Eduardo Davalos y de Yolanda de Luna, además de tener una hermana mayor que él, Arlen, y ha ayudado a Babo a salir de la cárcel en varias ocasiones.La primera vez que fue a la Ciudad de México llegó por aventón y sin conocer a nadie vivió un tiempo en Ciudad Nezahualcóyotl, ganándose la vida haciendo tatuajes y grafitti.Se unió a Dharious, Monoploug y DJ gorchis para crear un grupo de hip hop que llevaría por nombre Cartel de Santa y cuya primera producción aparecería en 2003 bajo el título Cartel de Santa Vol. I, del cual además de Perros, lograron alcanzar popularidad las canciones Todas mueren por mi y La pelotonaA ese álbum siguió Cartel de Santa Vol. II, que incluyó entre otros, los sencillos: Blah, Blah, Blah y La llamada.Al parecer, en algunas canciones como Todas mueren por mí, la personalidad egocéntrica de Babo se hacía evidente, mientras que en otras letras polémicas, aparecía el implacable vocalista, por ejemplo en Rima 1 que dice: : "como sicario de la mafia tengo una lista de encargos, así que preparados para el trago más amargo que yo cargo tal violencia en la esencia de mis versos que a mi lado parece una niña el famoso Charles Manson".Checa wey es el título del primer sencillo de su tercer disco, disponible en el mercado desde 2007, titulado Vol. PROHIBIDO Con sus tres producciones, Cartel de Santa logró darle impulso al mercado del hip hop nacional, generalmente ocupado por grupos españoles.Sin embargo, el 30 de marzo pasado cobraron notoriedad no por sus canciones, sino por un incidente que costó la vida a uno de sus colaboradores, pues tras una disputa con el chofer del grupo, Juan Miguel Chávez Pimental, Dávalos asesinó "accidentalmente", según dijo, a su compañero conocido como Ulises.Babo ya había estado sentenciado a cinco años de cárcel por tentativa de homicidio, pues en una pelea casi mata a sus oponentes. Aunque ha explicado que lo hizo en defensa propia ya que, según él, lo primero que se aprende en su barrio (Santa Martha, uno de los más violentos de Nuevo León) es que si con las manos no puedes, entonces con lo que puedas.Con la intención de poner a México en el mapa del hip-hop mundial se unió a Dharious, Monoploug y DJ Agustín para crear un grupo de hip hop que llevaría por nombre Cartel de Santa y cuya primera producción aparecería en 2003 bajo el título Cartel de Santa Vol. I, del cual además de Perros, lograron alcanzar popularidad las canciones Todas mueren por mi y La pelotona. A ese álbum siguió Cartel de Santa Vol. II, que incluyó los sencillos: Blah, Blah, Blah, La llamada y El Árte del Engaño.El 30 de marzo de 2007, una discusión generada con Juan Miguel Chávez Pimentel, aparentemente por influencia de crack y viejas rencillas, llevó "Babo" a asesinar accidentalmente a su amigo de infancia conocido como "Ulises" y herir a Chávez Pimentel. Fue consignado a las autoridades por los delitos de de homicidio calificado, lesiones y portación de arma de fuego.Babo ya contaba con antecedentes penales ya que en el 2002 durante una pelea callejera llego a medio matar a su oponente, y fue sentenciado a 10 años de cárcel.El vocalista del grupo de hip hop El Cartel de Santa asesinó anoche a balazos a un hombre y lesionó a un ex empleado de la banda musical en la Colonia La Aurora, en Santa Catarina, donde se entregó minutos después del crimen.Eduardo Dávalos de Luna, de 30 años, alias "Babo", entregó a los uniformados una pistola tipo escuadra calibre .38 súper con la que cometió el asesinato y aseguró que él era el homicida, por lo que fue detenido.La riña fue reportada a las 20:30 horas, en Mar de Java y Mar Báltico en la Colonia La Aurora, frente a la casa de los padres del cantante, donde tiene su estudio de grabación.En ese lugar y sobre la calle quedó el cuerpo de la víctima a quien sólo identificaron como Ulises, de unos 28 años quien, trascendió, vivía en la Colonia López Mateos.Al sector llegaron elementos de Protección Civil de Santa Catarina y de la Cruz Roja, quienes confirmaron el deceso del Ulises frente al número 624 de la calle Mar Báltico.Los paramédicos auxiliaron a Juan Miguel Chávez Pimentel, de 20 años, alias "Micky", en el porche de una casa ubicada en Mar Rojo y Mar Arábigo, hasta donde fue perseguido por "Babo".Por las heridas de bala en los muslos de ambas piernas, "Micky", quien era chofer del líder del grupo de hip hop fue traslado al Hospital Universitario.De acuerdo con la versión de un familiar del lesionado, Dávalos de Luna tenía viejas rencillas con Chávez Pimentel y anoche se habían encontrado en la calle.Explicó que "Micky" y la víctima se encontraban en una reunión en la casa de la mamá del primero, ubicada en Mar Arábigo y Mar de las Antillas, donde harían una carne asada, pero después se encontraron con "Babo"."Estábamos en una reunión en la casa de mi primo y yo había salido para ir a comprar las cosas para hacer una carne asada y no sé qué pasó, pero creo que se encontraron en la calle."Lo que pasa es que 'Babo' yo creo que quería matar a 'Micky', pero mató a Ulises y persiguió a mi primo hasta esta casa, donde lo hirió dos veces en las piernas pensando que lo había matado", dijo un familiar del lesionado, quien prefirió omitir su nombre.Elementos del Tercer Grupo de Homicidios de la Policía Ministerial recabaron los primeros testimonios que apuntaban a que el vocalista de El Cartel de Santa habría fallado en la agresión de "Micky" y mató a Ulises.Trascendió que "Babo" y "Micky" tenían problemas varios meses atrás, cuando éste trató de quitarse la vida en un terreno de los papás del vocalista, ubicado en la Colonia 21 de Julio, donde Miguel Chávez Flores, padre de Chávez Pimentel, fue asesinado a balazos por un vecino que le reclamó lanzar botellas de vidrio a su casa en abril del 2006.Dávalos fue detenido el pasado 31 de marzo después que asesinó de un tiro a Ulises Nayit, uno de los ayudantes del grupo, y tras herir a Juan Miguel Chávez, de 20 años, con quien tenía "viejas rencillas".El artista fue consignado ante un juez por los delitos de homicidio calificado y uso de arma de fuego.En su defensa, Dávalos precisó que nunca tuvo intención de asesinar a uno de sus compañeros y que disparó al suelo cuando Chávez quiso agredirlo pero que la bala rebotó y mató a Nayit.En días pasados, un juez decretó que el crimen en el que participó Dávalos fue un "homicidio culposo", lo que permitió al cantante alcanzar su libertad depositando una fianza de 130.000 pesos (unos 11.800 dólares) y continuar el juicio en libertad."Es difícil estar preso", dijo el cantante, quien reveló que durante su estancia en prisión compuso varios temas y que en las próximas horas grabará una de las canciones
lunes, 10 de diciembre de 2012
martes, 4 de diciembre de 2012
MC AESE
BIOGRAFÍA DE MC AESE | ||
|
Experiencia al crar mi Blog
Bueno crear mi blog no fue muy complicado porque hace un tiempo ya lo había intentado nunca imagine que el Informática me la pedirían pero pues como ya tenia un poco de tempo que no la abría como que me quede en cero pero lo intente hasta que pude nuevamente y lo que si se me complico fue darle el uso correcto porque no sabia como modificar pero como me gusta experimentar cosas nuevas y aprender se que lo conseguiré y mas porque yo estoy muy en contacto con la tecnología y espero que sea de su agrado :D Gracias :D
domingo, 2 de diciembre de 2012
MC DAVO
BIOGRAFÍA DE MC DAVO | ||
|
Hip-Hop
el hip-hop
Durante e inmediatamente después de ataques sobre los movimientos progresivos en este país, había niños que estaban creciendo que tendrían que enfrentar una sociedad cual andaba en transición. Iba haber cambios, pero todavía iba a haber algún constante. Uno de estos constantes serían las artes como un vehículo de expresión y protesta.
¿Qué es el hip-hop?
Es una búsqueda de identidad para los que no tienen otra manera de hacerse oír.
La labor del hip-hop es “crear conciencia” en el público.Hip-hop como cultura, incluye cuatro ramas principales de expresión:
Esta cultura se manifestó a través de los cinco municipios de la Ciudad de Nueva York a mediados de los 1970s. Su desarrollo fue ínter tejido los movimientos sociales de ese entonces. (Se debe anotar que algunos practicantes de ramas específicas habían estado activos desde los fines de los '60's en Jamaica y la ciudad Nueva York). Muchos de los iniciadores de hip hop fueron influenciados por el aspecto organizativo de movimientos anteriores y trajeron este espíritu con ellos al organizar a hip hop como una cultura.
Sus diferencias con el rap.
El hip hop se distinguió del rap por evolucionar a partir de las formas primigenias de la música religiosa de la comunidad negra de Estados Unidos, a través de una expresividad laica y popular que se concilió muy a menudo con el funk.
También hay que apuntar que El término hip-hop llega también en los ochenta para definir no sólo el rap como género musical, sino como una cultura urbana que abarca otras expresiones artísticas relacionadas como el graffiti y elbreakdance.
Ideología de la “comunidad” hip-hop.
Comenzando en 1956 el mundo vio como Africa comenzó a romper los grilletes del imperialismo y el colonialismo. Esto se convirtió en el orgullo para africanos en los EE. UU. Y sería importante en empezar el "Movimiento de Poder Negro."
Siguiendo esto, Chicanos y otras "minorías" principiaron sus propios movimientos alrededor de 1965. Una de las caídas que es la falta de comunicación e interacción entre la gente diferente.
Deben comunicarse y que los medios publicitarios no dicten ideas acerca de quienes son. La generación corriente puede aprender a estudiar los movimientos previos. Pero también los movimientos previos pueden aprender a estudiar la juventud de hoy quien usan el arte de hip hop para expresarse ellos mismos y desafiar a esta sociedad.
La música, el arte y el baile son los elementos de esta cultura que más explícitamente definen quienes son y a donde van como un pueblo.
Ellos reflejan sus aspiraciones, sus frustraciones, su unicidad individual y, a veces, hasta forman el tono político de la sociedad. Desafortunadamente, las artes han abrazado una estructura política propia gobernada por la riqueza, la codicia, el oportunismo, y por dotaciones privadas y de las corporaciones. Todas estas cosas son, en parte, lo que ha corrompido y sofocado a la mayoría de los movimientos florecientes-inclusive ambos los movimientos de Derechos Civiles y de Hip Hop. los b boy Xicano, continuaran representando a toda gente luchadora en comunicar, a través del Tribuno del Pueblo, la voz del intergeneracionalismo y el internacionalismo de la perspectiva del "Artista Intelectual Colonizado," un término inventado por Franz Fanon en su libro Wretched of the Earth.
No deben ser solamente nacionales en su acercamiento ideológico. Ahora deben ser también internacionales en su conciencia de clase y deben ser intergeneracionales también.El punto de partida del fenómeno del hip hop en nuestro país se puede establecer con el estreno de las películas "Beat Street" (84) y "Breakdance" (84), esta última con su secuela "Electric Boogaaloo" (85). La proyección de estos films, junto a la influencia de los jóvenes negros americanos que residían en nuestro país, fue el inicio de una moda en el baile y en la forma de vestir. Este estilo de baile llegó mucho antes que otras manifestaciones del hip hop. En la mitad de los 80 era habitual observar reuniones de breakers a ritmo de discos de funk y disco. La estética se caracterizaba por zapatillas con lengüeta por fuera, cordones anchos, chándales, cintas de pelo, guantes… En los primeros días poca gente aún hablaba de rap o hip hop. En la época del break (del 83 al 87 más o menos), la gente hablaba de break, ni siquiera de rap o de hip hop, sólo se hablaba de break, a parte de que lo oían en las canciones, fue cuando comenzaron a establecer comunicación con los negros que por aquel entonces vivían en este país, ya se enteraron de qué era el hip hop. Dejaron de hablar de música break, para hablar de rap"
Aquello se mantuvo durante algún tiempo, hasta que la televisión, como es habitual, desnaturalizara el fenómeno del break, gracias a concursillos como el de cierto programa musical.
En cuanto a la radio, algunos programas y emisoras, jugaron un papel muy importante para la difusión de los primeros discos de L.L.Cool J, Run DMC, Whodini, Lisa Lee, Double Trouble... por primera vez sonaban sonidos de hip hop en programas como los de Radio Torrejon."La Radio de las mil danzas" en Radio 3 sería un espacio en el que también se radiaban novedades y se hacía un buen seguimiento del movimiento hip hop. Algunos locales como Studio 54 en Barcelona o Stone's en Torrejón (Madrid) programaban funk o rap en sus noches, o Nubes que programaba electro, rap y funk. Y para comprar discos algunas tiendas de importación como Disco J.L. o New Record o vendedores especializados como Rayfield Singleton podían conseguirte cualquier disco de Roxanne Shante, Stetasonic o Mantronix.
En el "Rapin' Madrid"(1989) finalmente intervinieron Sweet, K 1000, Vial Rap, Código Mortal, SSB, Poder Oscuro, Sony y Mony, MC Randy y DJ Jonco y Jungle King. Otro recopilatorio, esta vez incorporando bandas de Madrid y otras ciudades, bajo el título de "Rap de Aquí", que ve la luz en el año 1990. Troya también repite jugada y publica "Navidad Hip Hop" con las mismas bandas del primer recopilatorio. Algunos grupos consiguen sacar sus propios trabajos gracias a la repercusión de estos recopilatorios: MC Randy y DJ Jonco gracias al éxito obtenido con su tema "Hey Pijo" ven grabado un disco completo.
El grupo más destacado por estilo, actitud, prestigio e innovación era Jungle Kings, esta formación atesoraba con diferencia la mayor calidad y profesionalidad, y llegaron a ver publicados únicamente dos temas incluidos en el "Rapin' Madrid" y en el "Rap de Aquí" respectivamente desgraciadamente no llegaron a grabar un disco propio.
El hip hop se convierte en pasto de todo tipo de reportajes en cualquier tipo de publicaciones, se trataba de la penúltima moda, y la TV, la prensa y la radio se encargaban de engordar el momento a base de estereotipos infantiles, que no hacen otra cosa que desprestigiar todo el movimiento, acompañado por la poca experiencia de las compañías y de las productoras para manejar sus proyectos. "El problema de este primer auge, es que la gente, los mismos artistas de hip hop no estaban preparados psicológicamente para estar dentro del hip hop, fue un poco por parte de los medios y las compañías que no sabían de hip hop, que obligaron a crear un movimiento".
Muchos grupos desaparecen, sus integrantes se disgregan y todo parece algo difuminado. Aparece el disco de un grupo de Zaragoza llamado Foreign Nation, "¿Brothers?" (92), integrado por dos americanos y un español, que pasó sin pena ni gloria. En la misma ciudad no hay que olvidar la actividad que lleva a cabo una formación pionera en su estilo, llamada Misión Hispana, que ha grabado hasta el momento dos discos, el último en el 96 con el título de "Nada se detiene", y que en su día incluso salieron de nuestras fronteras para llevar su música cargada de influencias latinas y mestizas.
Los últimos 5 años del hip hop hispano.
En los últimos meses de 1996 el Hip-Hop español saltaba a la primera plana informativa a la vez que varios grupos publicaban sus primeros trabajos; de este modo se daba comienzo oficial a la era moderna del Rap nacional. Durante unos meses se desarrolló una labor de asentamiento y con la celebración del Festival '97 las cosas se empezaron a aclarar, no sin un gran esfuerzo. Así, poco después de esto es cuando comienza nuestra historia...
Esta se podría decir que fue la fase uno, ahora contare la fase dos del hip hop en España. -Si hubiese que poner una fecha concreta al momento en que daría comienzo esta segunda fase, sería sin duda con la publicación en verano del 97 del maxi de El Club de los Poetas Violentos "9:30 El Remix" (que incluía el tema "De cacería"), en el que se aunaban las principales características de lo que habría de venir después; a saber:
Un notable salto cualitativo en la producción. Tanto en este maxi como en el "Mentes Revolucionarias" de VKR -que salía prácticamente al mismo tiempo- se podía hallar un sonido más pulido y con mayor calidad de la acostumbrada hasta ese momento.
2. La implantación del maxi como formato característico. El 80% de los lanzamientos de Hip-Hop español en el 98 han sido en maxi; todos los grupos y artistas nuevos han debutado sin excepción a través de un maxi, mientras que los ya consolidados han usado este formato para editar remezclas y temas nuevos.
3. La consolidación del Rap en español. Con "De cacería", CPV elevaron en mucho el listón; todas y cada una de las rimas son soberbias por separado (mención especial a Paco y Rango), pero aún mejor es como se desarrollan e interactúan en conjunto. Si a eso le añadimos que este tema sonó mucho en las radios y que su correspondiente vídeo clip se pudo ver en varios países, creo que no es una exageración el afirmar que tal vez "De cacería" sea el primer gran clásico de la era moderna del Hip-Hop en este país.
El hip hop como subcultura hispana.
Hip-Hop es toda una subcultura musical que nace de los cimientos de la cultura afro-americana y que en nuestros días gracias a el desarrollo de las comunicaciones ha sobre pasado las expectativas de ser solo una moda o un fenómeno musical momentáneo local, sino que ha alcanzado trascendencia racial, internacional, religiosa y hasta de clases sociales.
De una manera general y aproximada, podría decirse que la cultura de un grupo social es el conjunto de sus creaciones materiales y espirituales, o también el conjunto de su herencia social. Es precisamente esto lo que hace del Hip-Hop una cultura, el hecho de que abarca algo más que una rustica forma de música o una moda. Cuando nos referimos a esta subcultura musical tenemos que pensar principalmente en cuatro formas de expresión: emceen/rap, dj/turntablism, b-boying/break dance y graffitti. Estas son la voz, la música, el baile y la arte en esta cultura. Cada una de estas expresiones tiene identidad propia y su importancia individual, pero todas y cada una de ellas se entrelazan. Todas y cada una de ellas llevaban en sus raíces el estigma del barrio.
En los últimos meses de 1996 el Hip-Hop español saltaba a la primera plana informativa a la vez que varios grupos publicaban sus primeros trabajos; de este modo se daba comienzo oficial a la era moderna del Rap nacional. Durante unos meses se desarrolló una labor de asentamiento y con la celebración del Festival '97 las cosas se empezaron a aclarar, no sin un gran esfuerzo. Así, poco después de esto es cuando comienza nuestra historia...
Esta se podría decir que fue la fase uno, ahora contare la fase dos del hip hop en España. -Si hubiese que poner una fecha concreta al momento en que daría comienzo esta segunda fase, sería sin duda con la publicación en verano del 97 del maxi de El Club de los Poetas Violentos "9:30 El Remix" (que incluía el tema "De cacería"), en el que se aunaban las principales características de lo que habría de venir después; a saber:
Un notable salto cualitativo en la producción. Tanto en este maxi como en el "Mentes Revolucionarias" de VKR -que salía prácticamente al mismo tiempo- se podía hallar un sonido más pulido y con mayor calidad de la acostumbrada hasta ese momento.
2. La implantación del maxi como formato característico. El 80% de los lanzamientos de Hip-Hop español en el 98 han sido en maxi; todos los grupos y artistas nuevos han debutado sin excepción a través de un maxi, mientras que los ya consolidados han usado este formato para editar remezclas y temas nuevos.
3. La consolidación del Rap en español. Con "De cacería", CPV elevaron en mucho el listón; todas y cada una de las rimas son soberbias por separado (mención especial a Paco y Rango), pero aún mejor es como se desarrollan e interactúan en conjunto. Si a eso le añadimos que este tema sonó mucho en las radios y que su correspondiente vídeo clip se pudo ver en varios países, creo que no es una exageración el afirmar que tal vez "De cacería" sea el primer gran clásico de la era moderna del Hip-Hop en este país.
El hip hop como subcultura hispana.
Hip-Hop es toda una subcultura musical que nace de los cimientos de la cultura afro-americana y que en nuestros días gracias a el desarrollo de las comunicaciones ha sobre pasado las expectativas de ser solo una moda o un fenómeno musical momentáneo local, sino que ha alcanzado trascendencia racial, internacional, religiosa y hasta de clases sociales.
De una manera general y aproximada, podría decirse que la cultura de un grupo social es el conjunto de sus creaciones materiales y espirituales, o también el conjunto de su herencia social. Es precisamente esto lo que hace del Hip-Hop una cultura, el hecho de que abarca algo más que una rustica forma de música o una moda. Cuando nos referimos a esta subcultura musical tenemos que pensar principalmente en cuatro formas de expresión: emceen/rap, dj/turntablism, b-boying/break dance y graffitti. Estas son la voz, la música, el baile y la arte en esta cultura. Cada una de estas expresiones tiene identidad propia y su importancia individual, pero todas y cada una de ellas se entrelazan. Todas y cada una de ellas llevaban en sus raíces el estigma del barrio.
Etiquetas:
Imagen
Ubicación:
Huauchinango, PUE, México
El Rap
EL RAP.
¿Qué es el rap?
Estilo musical que surge en los barrios negros e hispanos neoyorquinos. Vinculado desde principios de los 80 a los ambientes de la cultura hip-hop, a imagen y semejanza de ésta integra diversas corrientes, como el break dance music, el electro, el graffiti urbano o el scratch.
El emceen, que es de donde viene el "término MC" o como lo llamamos hoy en día rap o raggamufin viene de una tradición africana que se conserva en Jamaica y que fue llevada al N.Y. a principios de los 70s por un DJ jamaiquino conocido como Kool Herc. El emccen de esta época en la música jamaiquina se basaba en decir frases para animar al público, esto haciéndolo sobre los "dubs" o parte instrumental de los discos. Kool Herc lo adapta a la música de moda en Nueva York como James Brown y crea lo que hoy conocemos. Con los años este arte se ha desarrollado a grandes niveles, tanto así como que se ha fusionado la poesía urbana y negroide con el emceen y se ha presentado hasta en algunas de las más reconocidas universidades.
El rap se desarrolla sobre todo por dos vías:
rompe sus lazos con el funk y la música disco de consumo acentúa su relación con el break dance al tiempo que radicaliza sus signos de identidad callejeros mediante formas autónomas y un lenguaje específico y combativo.
En sus primeras manifestaciones, y siguiendo la pauta break, el rap surgió de las operaciones que en las salas de baile ejecutaba un disc jockey utilizando uno o varios temas, al objeto de conseguir de las interrupciones y mezclas resultantes una composición que sirviera como vehículo sonoro a la recitación del solista o, con mayor frecuencia, a un nutrido conjunto de intérpretes. La púa del tocadiscos, en consecuencia, se convertía en un elemento fundamental de los temas rap y mediante las ráfagas breves y reiterativas, salpicadas de arrastres rítmicos, enfatizando rimas que se nutren de jergas, efectos onomatopéyicos, bromas y consignas, se desencadenaba un juego de réplicas y contrarréplicas muy sugestivo, que a su vez se complementaba con provocativas escenificaciones. Estos rasgos esenciales del rap --en especial todo lo que se refiere a sus letras-- tienen su origen en las fórmulas publicitarias emitidas por radio y televisión donde dos o más personas conversaban coloquialmente sobre un producto, combinadas con las remezclas de música disco que los jóvenes negros, hispanos y chicanos empleaban para bailar y divertirse al aire libre en los ghettos.
Los comienzos del rap\
or ello el rap tuvo en sus comienzos un alcance limitado, pues raras veces penetraba en el ámbito de las discotecas, copadas por temas comerciales también interpretados por negros (como Grace Jones, Chic y Tina Turner). El tema 'Rapper´s delight', de Sugar Hill Gang, editado en 1979, fue una de las composiciones estrella de este estilo, que se inscribía en el ámbito ecléctico practicado por bandas fundacionales como Afrika Bambaata and The Soul Sonic o el más radical de Grandmaster Flash and the Furious Five. Pero es a partir de los años 90 cuando los álbumes rap alcanzan una presencia regular en las listas de éxitos de la revista Billboard y el estilo se diversifica, atrayendo a sus filas de adeptos a músicos blancos.
El rap se desarrolla sobre todo por dos vías:
rompe sus lazos con el funk y la música disco de consumo acentúa su relación con el break dance al tiempo que radicaliza sus signos de identidad callejeros mediante formas autónomas y un lenguaje específico y combativo.
En sus primeras manifestaciones, y siguiendo la pauta break, el rap surgió de las operaciones que en las salas de baile ejecutaba un disc jockey utilizando uno o varios temas, al objeto de conseguir de las interrupciones y mezclas resultantes una composición que sirviera como vehículo sonoro a la recitación del solista o, con mayor frecuencia, a un nutrido conjunto de intérpretes. La púa del tocadiscos, en consecuencia, se convertía en un elemento fundamental de los temas rap y mediante las ráfagas breves y reiterativas, salpicadas de arrastres rítmicos, enfatizando rimas que se nutren de jergas, efectos onomatopéyicos, bromas y consignas, se desencadenaba un juego de réplicas y contrarréplicas muy sugestivo, que a su vez se complementaba con provocativas escenificaciones. Estos rasgos esenciales del rap --en especial todo lo que se refiere a sus letras-- tienen su origen en las fórmulas publicitarias emitidas por radio y televisión donde dos o más personas conversaban coloquialmente sobre un producto, combinadas con las remezclas de música disco que los jóvenes negros, hispanos y chicanos empleaban para bailar y divertirse al aire libre en los ghettos.
Los comienzos del rap\
or ello el rap tuvo en sus comienzos un alcance limitado, pues raras veces penetraba en el ámbito de las discotecas, copadas por temas comerciales también interpretados por negros (como Grace Jones, Chic y Tina Turner). El tema 'Rapper´s delight', de Sugar Hill Gang, editado en 1979, fue una de las composiciones estrella de este estilo, que se inscribía en el ámbito ecléctico practicado por bandas fundacionales como Afrika Bambaata and The Soul Sonic o el más radical de Grandmaster Flash and the Furious Five. Pero es a partir de los años 90 cuando los álbumes rap alcanzan una presencia regular en las listas de éxitos de la revista Billboard y el estilo se diversifica, atrayendo a sus filas de adeptos a músicos blancos.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)


